Amelia - Roche

Descubre cómo desarrollamos a Amelia, un personaje 3D diseñado desde cero en Hola Estudio. Un recorrido técnico por nuestro flujo de trabajo: diseño de concepto, esculpido digital, retopología, rigging avanzado y captura de movimiento.

💡 El Origen y Concept Art

Todo personaje con carácter nace en el papel. El desarrollo de Amelia comenzó con una fase de exploración conceptual y diseño de vestuario 2D, buscando definir su personalidad, proporciones y estilo visual. Establecimos paletas de color y líneas clave que guiaran el posterior modelado sin perder la esencia estética del personaje.

🎨 Esculpido 3D y Modelado Orgánico

Con la guía conceptual aprobada, pasamos al entorno tridimensional. En esta etapa trabajamos la anatomía, los volúmenes principales y los detalles de vestuario mediante esculpido digital. El objetivo fue lograr un equilibrio perfecto entre solidez estructural y estilización visual, garantizando que el personaje se sintiera orgánico y expresivo desde cualquier ángulo de cámara.

🛠️ Retopología y Texturizado PBR

Para asegurarnos de que el modelo funcionara de forma fluida en producción y animación sin saturar recursos, realizamos una retopología limpia y optimizada (topología apta para deformación de mallas). Posteriormente, creamos mapas de texturas PBR (Physically Based Rendering), definiendo el comportamiento exacto de la piel, telas y materiales ante diferentes esquemas de iluminación.

🦴 Rigging Avanzado y Deformación

Darle estructura ósea a un personaje 3D requiere precisión técnica. Desarrollamos un rig corporal y facial completo, creando controladores jerárquicos y mallas de deformación suaves que permiten posturas complejas, gestos naturales y una amplia gama de expresiones emocionales sin romper la geometría.

🎬 Animación y Captura de Movimiento (MoCap)

Para llevar a Amelia al movimiento real, combinamos técnicas de animación clave (keyframe) con captura de movimiento (Motion Capture utilizando Xsens). Esta integración nos permitió registrar dinámicas corporales orgánicas y trasladar la interpretación acting en tiempo real directamente al personaje digital, logrando un acabado fluido y natural.

⚡ Iluminación, Render y Postproducción

El paso final del pipeline: dar contexto y vida a las escenas. Configuramos esquemas de iluminación cinematográfica, materiales de sombras y profundidad de campo. El renderizado y la composición posterior en edición permitieron integrar los pases de color y lograr un resultado visual pulido listo para producción audiovisual o spots publicitarios.